JOHNNY ZURI

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Explorando el Futuro Distópico de Shatter Me: Una Revisión de la Saga de Tahereh Mafi

Explorando el Futuro Distópico de Shatter Me: Una Revisión de la Saga de Tahereh Mafi.

Shatter Me es una saga de fantasía distópica escrita por Tahereh Mafi, que sigue la historia de Juliette, una joven con poderes letales que la hacen incapaz de tocar a nadie sin causarle la muerte. La serie se compone de cuatro libros y todavía se espera la publicación de al menos dos más. La trama se desarrolla en un mundo ficticio donde el mundo está en ruinas y Juliette es mantenida encerrada y estudiada por el gobierno. Sin embargo, su vida cambia cuando conoce a Adam y Warner, lo que la hace darse cuenta de que es hora de utilizar sus poderes para cambiar su destino. La serie también ha sido adquirida por ABC Signature Studios (ahora propiedad de Disney) para adaptarse a una serie de televisión. Para los fans de X Men, especialmente del personaje Rogue, esta saga es una recomendación. Si estás buscando sagas similares, te sugerimos la saga Reina Roja y La Selección.

Saga Shatter me orden libros

Destrózame (Saga Shatter Me libro 1)

Libérame (Saga Shatter Me libro 2)

Enciéndeme (Saga Shatter Me libro 3)

Reconstrúyeme (Saga Shatter Me libro 4)

El Futuro Mágico y la Batalla por la Paz en ‘El hijo infinito’ de Adam Silvera

El Futuro Mágico y la Batalla por la Paz en ‘El hijo infinito’ de Adam Silvera.

El futuro es un tema fascinante que se ha explorado en muchos géneros literarios, incluido el fantástico. En «La Parca Infinita«, el autor Adam Silvera imagina un futuro en el que los humanos poseen habilidades sobrenaturales conocidas como «portadores de hechizos». En este mundo, la paz es algo difícil de alcanzar, ya que los distintos grupos con poderes están en constante conflicto.

La historia sigue a Emil y Brighton, dos hermanos que lograron sobrevivir a la guerra contra los Regadores de Sangre. Sin embargo, cuando Brighton bebe la sangre de la Parca en busca de poder, se da cuenta de que, en cambio, la poción lo está matando. Emil, por su parte, está en busca de un antídoto que no solo salve a su hermano, sino que también lo libere de sus propios poderes de fénix no deseados.

A lo largo de la novela, Emil se enfrenta a una serie de desafíos mientras trata de encontrar el antídoto y salvar a su hermano. Además, también debe lidiar con los conflictos internos entre los Portadores de Hechizos, incluido la sed de venganza de Maribelle y las motivaciones políticas del senador Iron.

Al final, Emil se da cuenta de que la lucha por la paz es mucho más compleja de lo que pensaba y que puede estar luchando contra el enemigo equivocado. La novela es una aventura mágica con un elenco de personajes con mucho corazón que luchan por sobrevivir en un futuro lleno de peligros y desafíos.

Adam Silvera nació y creció en el Bronx de Nueva York y ha trabajado en la industria editorial en diferentes roles. Su primera novela, «No me olvides», ha recibido excelentes críticas y se ha mencionado en prestigiosas publicaciones. Con «La Parca Infinita», ha creado un mundo envolvente y alucinante construido en torno a una relación de hermanos reflexiva y desgarradora.

Siete santos sin rostro: La novela de fantasía oscura de M.K. Lobb.

Siete santos sin rostro: La novela de fantasía oscura de M.K. Lobb.

El futuro de la ciudad de Ombrazia es incierto. Bajo el mandato de los siete santos y sus discípulos, la ciudad es un lugar donde la corrupción y la injusticia son la norma. Pero, en medio de esta opresión, surgen dos jóvenes dispuestos a hacer lo que sea necesario para luchar contra este sistema y proteger a su ciudad.

Rossana es una discípula de Paciencia que busca vengarse de los soldados de Ombrazia que mataron a su padre. Damian, por su parte, es el capitán más joven de la guardia del Palazzo, que ha luchado en una guerra interminable durante los últimos tres años y está cargado de cicatrices y miedo.

Cuando un asesino comienza a amenazar a los ciudadanos de Ombrazia, Damian y Roz son forzados a unir sus fuerzas para encontrar al responsable. En su búsqueda, descubren algo aún más siniestro que la oscuridad que se cierne sobre la ciudad. Con el tiempo corriendo en contra, estos dos héroes tendrán que trabajar juntos para salvar a Ombrazia de un mal poderoso que amenaza con destruir todo a su paso.

M. K. Lobb es una autora talentosa que ha creado un mundo oscuro y lleno de misterios en su novela «Siete santos sin rostro». Con un estilo único que combina la fantasía, el humor y la estética oscura, Lobb invita a los lectores a explorar los rincones más oscuros de su imaginación. En su primera novela publicada, Lobb ha demostrado tener un futuro prometedor como escritora.

Trainspotting: La novela de Irvine Welsh ahora disponible en formato de audiolibro

La novela de Irvine Welsh adaptada al teatro y cine, ahora disponible en formato de audiolibro. Trainspotting», el equivalente literario de una bomba de hidrógeno.

Una obra maestra de la literatura contemporánea que retrata de manera impactante el mundo de la adicción a las drogas.

«Trainspotting» es una novela escrita por Irvine Welsh y publicada por primera vez en 1993. Desde su lanzamiento, se ha considerado como una obra literaria explosiva y provocadora. La historia sigue a un grupo de jóvenes adictos a la heroína en Edimburgo, Escocia, y retrata de manera cruda y realista las consecuencias de la adicción a las drogas.

La novela ha sido adaptada en varias ocasiones para teatro y cine, con la película de 1996 dirigida por Danny Boyle siendo una de las adaptaciones más populares. Ahora, también está disponible en formato de audiolibro, con un elenco de narradores excepcionales para brindar vida a los personajes y hacer que la experiencia sea aún más impactante. La traducción al español ha sido realizada por Federico Corriente Basús y los narradores son Masumi Mutsuda, Aleix Peña, Raúl Rodríguez, David Jenner, Luis García Márquez, Roger Isasi-Isasmendi, Sara Gómez y Roger Serradell.

La novela ha sido elogiada por la crítica por su escritura honesta y realista, y por su capacidad para retratar de manera impactante el mundo de la adicción a las drogas. A menudo se considera como una de las obras maestras de la literatura contemporánea, y sigue siendo una lectura popular y relevante en la actualidad.

Libro de estilo Iberdrola: Guía para la correcta redacción

Redacción profesional. Libro de estilo Iberdrola: Una guía para la corrección en la redacción, y en varios idiomas.

Un manual de estilo es una herramienta que proporciona pautas y recomendaciones para la escritura y formateo de textos de manera consistente. Su propósito es establecer un conjunto de normas para garantizar que el contenido se presente de manera clara y coherente. Estos manuales suelen utilizarse en el ámbito académico y profesional, y pueden incluir recomendaciones sobre cómo escribir títulos, cómo citar fuentes, cómo utilizar signos de puntuación, entre otras cosas. El objetivo final es asegurar que el contenido se presente de manera clara y profesional.

El servicio telefónico 11890

Te permite ponerte en contacto con el teléfono de la empresa que necesites, como Iberdrola, en cuyo caso buscaríamos telefono iberdrola u obtener respuestas a tus dudas sin tener que llamar a esa empresa directamente. También puedes solicitar que te redirijan la llamada a la empresa que desees contactar. Los agentes que atienden las llamadas están ubicados en España y atienden llamadas desde ese país.

Redacción profesional. Libro de estilo Iberdrola: Una guía para la corrección en la redacción, y en varios idiomas.
Redacción profesional. Libro de estilo Iberdrola: Una guía para la corrección en la redacción, y en varios idiomas.

Libro de estilo Iberdrola

Iberdrola ofrece a sus usuarios el libro de estilo de Iberdrola, así como sus equivalentes para el inglés (Style Guide), el portugués (Guia de recomendacões para a escrita Iberdrola-Brasil) y el euskera (Estilo Liburua). Estas publicaciones tienen como propósito ayudar a lograr la excelencia en la redacción de textos y documentos en dichos idiomas. En 2011, Iberdrola publicó su primer libro de estilo en español con el objetivo de crear una herramienta de consulta que incluyera las principales reglas y recomendaciones ortográficas, tipográficas y de estilo de la Real Academia de la Lengua Española para la redacción de textos y documentos elaborados por los profesionales de Iberdrola. En 2017, Iberdrola publicó la segunda edición de este libro en español, con las últimas modificaciones realizadas por la RAE en este período. La Style Guide 2016 es una contribución práctica y efectiva para mejorar la capacidad de transmitir mensajes en inglés con alta calidad lingüística. Además de incluir numerosos ejemplos y contenidos prácticos aplicables al sector energético, esta guía también proporciona ayuda para el uso correcto de siglas, topónimos, unidades de medida, monedas y abreviaturas, y ofrece recomendaciones para la elaboración de textos en inglés por parte de hablantes de español. La Guia de recomendações para a escrita Iberdrola-Brasil 2016 es un manual con las principales reglas ortográficas, gramaticales, estilísticas y tipográficas para la redacción de textos y documentos en portugués. Incluye numerosos ejemplos y contenidos prácticos útiles. Por su parte, el Estilo Liburua 2016 es una guía que pretende facilitar la adecuada redacción de documentos en euskera al detallar las principales reglas ortográficas, gramaticales, estilísticas y tipográficas de este idioma y ofrecer algunos consejos prácticos.

Iberdrola es una empresa líder en la industria energética 

Lo es nivel mundial además de una de las compañías eléctricas más grandes en términos de capitalización bursátil. Con más de 170 años de historia, el grupo proporciona energía a alrededor de 100 millones de personas en decenas de países, tiene más de 600.000 accionistas, cuenta con una plantilla de más de 39.000 empleados y tiene activos por valor de más de 123.000 millones de euros.

Iberdrola lidera la transición energética hacia un modelo sostenible a través de sus inversiones en energías renovables, redes inteligentes, almacenamiento de energía a gran escala y transformación digital para ofrecer a sus clientes los productos y servicios más avanzados. Los clientes de Iberdrola disfrutan de la energía más limpia a través de una amplia gama de productos, servicios y soluciones.

La cadena de valor de Iberdrola se basa en tres pilares: energías limpias, redes eficientes y seguras y soluciones inteligentes. La empresa apuesta por las energías limpias y la innovación, ofreciendo soluciones smart para sus clientes. Además, Iberdrola lidera la transición energética hacia un modelo sostenible a través de sus instalaciones de energías renovables, redes inteligentes y almacenamiento de energía, lo que le permite ofrecer a sus clientes los productos y servicios más avanzados.

Entre los proyectos emblemáticos de Iberdrola se encuentran East Anglia ONE, la mayor planta eólica de la historia de la empresa; la mayor planta de hidrógeno verde para uso industrial en Europa; Núñez de Balboa, la mayor planta fotovoltaica de Europa; y Wikinger, el proyecto que consolida a Alemania como un mercado estratégico.

Iberdrola tiene un plan de inversión récord de 47.000 millones de euros para el período 2023-2025, basado en la expansión de sus redes eléctricas y en el crecimiento selectivo en renovables, con el objetivo de impulsar un sistema seguro, limpio y competitivo que permita acelerar la transición energética. Este plan permitirá a la empresa realizar alrededor de 12.000 nuevas contrataciones hasta 2025 y apoyar más de 500.000 puestos de trabajo hasta 2030 a lo largo de su cadena de valor. Además, Iberdrola se ha comprometido a alcanzar el objetivo Net Zero en los alcances 1, 2 y 3 antes de 2040.

Conoce lo mejor que ha dejado el manga en 2022

Conoce lo mejor que ha dejado el manga en 2022

Con todos los títulos conocidos este año, se puede decir que el 2022 fue un año muy emocionante para la industria del manga.

Podrás encontrar una gran variedad temática. Esto es algo que no es novedad en el mundo del cómic japonés. No obstante, fue mucho más notorio este año, quizás por el repunte de popularidad que tuvo el manga en diversas partes del mundo en 2022.

Para tener una idea más precisa de lo que los fans apreciaron, Kono Manga ga Sugoi! se encargó de hacer su lista de los mejores 20 mangas. La lista no ha sorprendido a muchos fans, ya que títulos como The Summer Hikaru Died de Mokumokuren, y A Witch’s Life in Mongol de Tomato Soup encabezan el top.

Mejores opciones según el Kono Manga ga Sugoi!

El conocido ranking Kono Manga ga Sugoi! (cuya traducción puede definirse como ¡Este manga es increíble!) es creado por profesionales de la industria del manga. Aquí, también participan profesionales del entretenimiento asiático y fans acérrimos de todas partes del mundo.

Para el ranking se escogen dos top 10, divididos en temáticas masculinas y femeninas. Este tipo de listas son perfectas para recapitular los mejores títulos del año. También sirven para descubrir mangas que pasaron sin mucha notoriedad.

Además, son especialmente útiles para nuevos fans que les gustaría encontrar una guía de recomendación. Les sirve para tener una visión más clara de lo que pueden encontrar entre los miles de mangas disponibles.

Antes de conocer la lista de ganadores, es bueno que sepas que puedes buscar tu manga online en Casadellibro.com. Encontrarás estas y otras alternativas, bien seas un antiguo fan del manga, tengas curiosidad, o apenas estás aprendiendo de este maravilloso arte.

Los ganadores de los mejores mangas masculinos del 2022

Estos son los seleccionados en mejor manga masculino por el ranking de Kono Manga ga Sugoi!. Aprovechamos para exponer algunos datos interesantes de los primeros lugares.

  • The Summer Hikaru Died de Mokumokuren. Tras el lanzamiento del primer volumen, la serie se convirtió en un éxito comercial y de crítica. El primer volumen vendió 200.000 copias en tres meses.
  • Goodbye, Eri de Tatsuki Fujimoto. Un día después de su lanzamiento, obtuvo más de 2,2 millones de visitas en la web de Shōnen Jump. Recibió múltiples elogios por su trama, personajes, y división de viñetas.
  • Takopi’s Original Sin de Taizan 5. El primer volumen vendió más de 41.000 copias en su primera semana. La serie ganó el Premio a la Excelencia en la 51 edición de los Japan Cartoonists Association Awards.
  • Akane-banashi de Yuki Suenaga y Takamasa Moue. Cuenta la historia de un singular adolescente que intenta alcanzar el rango más alto en rakugo para vengar a su padre. Fue nominado para el Premio Next Manga 2022 en la categoría de Manga Impresa.
  • Gekiko Kamen de Takayuki Yamaguchi
  • Kore Egaite Shine de Minoru Toyoda
  • Super no Ura de Yani Suu Hanashi de Jinushi
  • One Piece de Eiichiro Oda
  • You and I Are Polar Opposites de Kocha Agasawa
  • A Song about Green – Gather the Wind de Gao Yan

Los ganadores de los mejores mangas femeninos del 2022

Estos son los seleccionados en mejor manga femenino por el ranking de Kono Manga ga Sugoi! y algunos datos interesantes de los primeros lugares.

  • A Witch’s Life in Mongol de Tomato Soup. Una de las historias de manga de drama y aventura más populares en el público femenino. Recibió las mejores reseñas de la crítica especializada gracias a su trama y diseño.
  • Gene Bride de Hitomi Takano. Sigue la aventura de dos jóvenes en un evento escolar llamado “Gene Bride”. En dicho evento intentarán usar información genética para crear una pareja de estudiantes perfecta.
  • Serious Office Worker de Umeko Fuyuno. Llamado también “Majimena Kaishain”. Este manga tuvo una de las mejores reseñas de los fans y los críticos. Es una historia enfocada en la complejidad de las relaciones humanas y las exigencias del mundo moderno.
  • Onnanoko ga Iru Basho wa de Ebine Yamaji. Una conmovedora colección de historias de niñas de años nacidas en países como Arabia Saudí, Marruecos, India y Japón. Permite reflexionar sobre las complejidades de ser niña y mujer en culturas machistas e indiferentes.
  • Star Tripper Planetarium Ghost Travel de Sakana Sakazuki
  • Umi ga Hashiru End Roll de John Tarachine
  • Busu nante Iwanaide de Arako Toaru
  • A Star Brighter than the Sun de Kazune Kawahara
  • Tamon-kun Ima Docchi!? de Yuki Shiwasu
  • Watashitachi wa Mutsu Renai ga Shitai ~ Kagiaka Joshi to Hoshikuzu Danshi to Femi Ojisan de Yukari Takinami

Sin duda alguna, el 2022 estuvo cargado de mangas variados, con historias impactantes y personajes que permanecerán en la memoria de muchos. Esperamos que el 2023 venga cargado de la misma variedad y talento de estos poderosos artistas. Queda muy poco para averiguarlo.

La vida breve de Kierkegaard: el hijo de la vejez

Søren Kierkegaard tuvo una vida breve

Nace un cinco de mayo de mil ochocientos trece en Copenhague y muere en mil ochocientos cincuenta y cinco. Su niñez transcurre en un contexto luterano. Su padre le inscribe en estudios de Teología y, después, para elaborar su tesis, el joven pensador va a escribir sobre Sócrates (la repercusión de la Grecia tradicional jamás le abandonó desde su primer acercamiento a ella). Las relaciones con su padre fueron turbulentas; el progenitor deseaba encaminar la vida de su hijo cara a la religión, con el propósito de que acabase cumpliendo con el oficio de pastor luterano.

Kierkegaard asevera en abundantes fragmentos de sus obras que fue “hijo de la vejez” (último de 7 hermanos), lo que quizá influyera en las resoluciones paternas. Años después conoce a su gran amor, Regina Olsen, con la que no llegó a consumar la vida de pareja. La relación entre los dos fue muy tormentosa y jamás existió una genuina afinidad, puesto que se hallaba (en opinión y terminología del propio pensador) en el terreno estético y él en el ético-religioso.

Pero Kierkegaard pasa inadvertido en el siglo XIX a raíz del idioma en que escribe, el danés. Es redescubierto en el siglo veinte mediante Jaspers, Heidegger y, en España, merced a autores como Unamuno, quien llegó a confesar que sintió a Kierkegaard como a un hermano suyo. Kierkegaard conoció de primera mano la filosofía de su tiempo. Viajó a Alemania por un periodo breve y, a su regreso, cobra consciencia de que la filosofía de Schelling, Hegel y Fichte no es más que una pura abstracción.

En aquel ferviente idealismo no haya al hombre individual y específico, al de carne y hueso. Kierkegaard quiere poner al individuo en el primer plano, hacer de él el centro de la filosofía, su primordial objeto de estudio. El individuo es un término esencial y nuclear al que se debe despojar de connotaciones negativas. En consecuencia, la expresión o bien términos más convenientes para referirse a él es el de “persona”: el humano en su situación específica existencial, como un ser único.

+ en: Kierkegaard: de la pasión erótica a la angustia y la desesperación | El vuelo de la lechuza

Utopía de Sally Red, o el Mundo Ideal de Mario Escobar

En el siglo XVI, Tomás Moro publicó su obra Utopía. Es el nombre de una isla ficticia y artificial construida en el continente americano. En Utopía, situada entre Cuba y Haití, el polifacético señor Franklin crea su propia sociedad, una sociedad tecnológica y avanzada, cuyos planteamientos filosóficos y científicos aspiran a ser un modelo para el resto de la humanidad. Mientras los países más poderosos observan con admiración la creación de una sociedad ideal, una periodista estadounidense llamada Sally Red viaja a Utopía en busca de su hermana Amanda tras su preocupante desaparición. En Amaurot , la capital de Utopía, Sally conocerá al antiguo profesor universitario de su hermana, Thomas Franklin, un hombre visionario del que se enamorará profundamente. Se casarán en una gran celebración a la que asistirán todos los utópicos. Tras su matrimonio, tendrán dos hijos: un niño llamado Albion (en honor a uno de los autores favoritos de Thomas Franklin) y una niña llamada Kara (en honor a su esposa).

Utopía de Sally Red, o el Mundo Ideal de Mario Escobar

+ en: Utopia

La historia de Shoko Komi y Tadano; un dibujo animado sobre la amistad

Años más tarde, cuando la agobiante ansiedad social de Shoko Komi se ha curado. El viaje hacia los 100 amigos comienza con una sola conversación. La estudiante de secundaria Shoko Komi, socialmente ansiosa, conoce a Tadano, un tímido alhelí que decide salir de su zona de confort para ayudarla a conseguir su objetivo de hacer 100 amigos. Es el día del festival deportivo en el instituto Itan y los estudiantes están llenos de espíritu competitivo. Cuando Tadano se olvida de su almuerzo, sus compañeros de clase dejan de lado sus rivalidades y se unen para asegurarse de que se sacie. ¿Podrán Komi y Manbagi armarse de valor para dar de comer a su enamorado, o serán los únicos perdedores a la hora de comer?

La historia de Shoko Komi y Tadano; un dibujo animado sobre la amistad

En el futuro, una estudiante de secundaria socialmente ansiosa que sueña con hacer amigos se encuentra con que su agobiante ansiedad se confunde con una fría reserva. Por suerte, conoce a Tadano, un tímido alhelí que decide salir de su zona de confort para ayudarla a conseguir su objetivo de hacer 100 amigos. Es el día del festival deportivo en el instituto Itan y los estudiantes están llenos de espíritu competitivo. Pero cuando Tadano se olvida de su almuerzo, sus compañeros dejan a un lado sus rivalidades y se unen para asegurarse de que se sacie. ¿Podrán Komi y Manbagi armarse de valor para alimentar a su enamorado a mano o serán los únicos perdedores a la hora del almuerzo?

SHOKO KOMI & MANBAGI

El Festival Deportivo de la Escuela Secundaria Itan es el día de los días, cuando los espíritus competitivos de los estudiantes se disparan. Pero cuando Tadano se olvida de su almuerzo, sus compañeros de clase dejan de lado sus rivalidades y se unen para asegurarse de que se sacie. ¿Podrán Komi y Manbagi alimentar a su enamorado, o serán los únicos perdedores a la hora del almuerzo?

Fue un buen día para un festival escolar, aunque no exento de desafíos. Había muchas pruebas emocionantes entre las que elegir: la carrera de 100 metros, el salto de longitud, piedra-papel-tijera…

Pero nada de eso importaba hoy. Hoy se trataba de una cosa y sólo de una cosa: ¡el almuerzo! Todos los alumnos habían trabajado duro durante toda la semana en sus comidas -creando nuevas recetas y perfeccionando las antiguas- para poder mostrar sus habilidades culinarias durante este trascendental día de competición.

El Festival Deportivo de la Escuela Secundaria de Itan era famoso por sus ofertas culinarias: los estudiantes se esforzaban al máximo para asegurarse de que cada plato fuera lo más delicioso posible. Y luego estaban los que llevaban las cosas aún más lejos…

Tadano no podía estar más emocionado. Era el día de los días, en el que el espíritu competitivo de los estudiantes se disparaba: El festival deportivo anual del instituto Itan.

Había trabajado duro para prepararse para este momento: había estado perfeccionando su salto hacia atrás desde que era un chiquillo, y finalmente lo había clavado la semana pasada.

No estaba seguro de cómo lo haría: no tenía muchos amigos, así que no habría nadie para animarle. Pero no le importaba; sólo quería ganar.

Hay que leer estos libros sobre inversiones en bienes raíces

Mis futuros libros sobre inversión inmobiliaria. Los libros sobre inversiones en bienes raíces que ya he leído.

Mis propios libros de inversión inmobiliaria. Los libros que ya he leído.

Los libros sobre inversión inmobiliaria que ya he leído son: The Millionaire Real Estate Investor; Real Estate Investing for Dummies; Journey to financial freedom through real estate investing. Pero he empezado algunos más y otros, de los que te hablo, me han sido profunda y sinceramente recomendados. Te van a ayudar a entender muchas cosas del negocio inmobiliario, las técnicas de venta, cómo se comportan los bancos, las hipotecas, las herencias… Por ejemplo, de esto último tienes abundante información si buscas proindivisos madrid

Quieres invertir en bienes raíces? Tanto si es la primera vez que inviertes como si eres un profesional experimentado, estos son los libros que han convertido a algunos y algunas en mejores inversores inmobiliarios.

Los recomiendo encarecidamente.

El ABC de la inversión inmobiliaria.

Es una guía fácil de seguir que te enseña cómo: Lograr riqueza y flujo de caja a través de los bienes raíces, Superar los mitos que lo frenan, Encontrar propiedades con verdadero potencial de ganancia, Evaluar una propiedad y fijar su propio precio de compra, Negociar el «trato» basándose en los números, Encontrar ganancias ocultas en las propiedades que administra o adquiere, Aumentar sus ingresos con técnicas comprobadas para administrar propiedades.

Finanzas básicas para no financieros

Presenta los aspectos básicos de las finanzas, utilizando un enfoque paso a paso. La intención es poner este libro al alcance de profesionales de distintas disciplinas que no lo han estudiado como formación profesional o académica, pero que quieren gestionar mejor sus negocios.

Cualquier persona que tenga algo o alguien que le importe de verdad debería leer este libro, independientemente de su formación profesional. Está escrito de forma sencilla y accesible, con ejemplos e ilustraciones de apoyo que pueden extrapolarse fácilmente a cualquier tipo de negocio. Su lectura generará una auténtica sensación de seguridad y proporcionará a casi cualquier persona herramientas básicas que podrá utilizar para tomar decisiones mucho más informadas en la gestión de su empresa u objetivos inmobiliarios.

Sólo necesitas las herramientas adecuadas, enseñadas por las personas adecuadas, que saben lo que hace falta para que aprendas. Que hayan recorrido el mismo camino y superado los mismos dilemas que tú estás a punto de recorrer. Este libro está diseñado para alguien como un no-financiero ya que es directo al punto y relevante en su tema. Como no financiero, diría que este libro ha dado una visión general de lo que se debe saber cuándo se trata de finanzas.

El libro tiene mucho éxito en su objetivo de ser un libro de texto y tanto el tema como el lenguaje son sencillos, desprovistos de detalles y discusiones innecesarias. Aunque todo está ahí, el autor nunca se enreda, ni se pierde en la maleza.

Hacerse cargo de las finanzas no tiene por qué ser una tarea desalentadora, siempre que seamos capaces de tratarlas con el mismo sentido de propósito y entusiasmo que ponemos en la gestión de nuestros negocios. Pero no te fíes de mi palabra. Echa un vistazo al libro, pruébalo por ti mismo y comencemos a convertirte en un financiador más eficiente hoy mismo.

Aquí es donde reside el riesgo y la oportunidad. Aquí es donde se va a crear el valor real de esas ideas. Por lo que veo, eso va a venir en gran medida de gente como escritores, diseñadores, profesores, filósofos, estrategas y personas que quieren crear un mundo mejor sin ser necesariamente expertos en finanzas. Y vendrá de una comprensión de lo que hacen los financieros, pero con una perspectiva muy diferente sobre lo que es valioso y por qué.

Mis futuros libros sobre inversión inmobiliaria. Los libros sobre inversiones en bienes raíces que ya he leído.
Mis futuros libros sobre inversión inmobiliaria. Los libros sobre inversiones en bienes raíces que ya he leído.

El inversor inmobiliario millonario

El libro se llama «El inversor inmobiliario millonario» y fue escrito por Donald Trump. Es un best seller, así que obviamente a la gente le encanta.

Este libro trata de cómo ganar dinero en el sector inmobiliario comprando, vendiendo y alquilando propiedades. Lo encontré muy útil porque he estado pensando en invertir en propiedades yo mismo. Disfruté mucho de la lectura de este libro porque tiene algunos consejos muy buenos sobre cómo puedes convertirte tú mismo en un inversor de éxito.

Inversión inmobiliaria para Dummies

Este va de invertir en bienes raíces sin poseer realmente una propiedad.

La inversión inmobiliaria que sale mal: 21 historias reales de lo que NO hay que hacer cuando se invierte en bienes raíces.

El libro es una recopilación de 21 historias de personas que cometieron errores en la inversión inmobiliaria. Está escrito por un inversor inmobiliario que lleva más de 20 años en el negocio. El libro es una buena lectura para los principiantes que quieren aprender más sobre la inversión inmobiliaria a partir de los errores de la gente, en lugar de las lecciones aprendidas de las historias de éxito de otros.

Otro consejo: La riqueza de la inversión inmobiliaria: ¡Cómo invertir en bienes raíces y crear riqueza sin dinero de entrada! La riqueza de la inversión inmobiliaria por Steven Berglas. Este es un gran libro que muestra cómo invertir en bienes raíces sin dinero de entrada. El autor da muchos ejemplos de personas que lo han hecho con éxito y proporciona un plan claro para el éxito. También te muestra cómo encontrar ofertas, gestionar el proceso de financiación y hacer crecer tu cartera con el tiempo. Recomiendo encarecidamente este libro.

Financiación creativa para el inversor inmobiliario de hoy en día

La financiación creativa es una buena forma de comprar bienes inmuebles. La pregunta es: ¿cómo se puede ser creativo con la financiación?

La respuesta: ¡Se creativo con ella! Así es, siendo creativo y usando tu imaginación, puedes encontrar formas de comprar bienes raíces sin tener ningún dinero de entrada o a bajas tasas de interés.

Viaje a la libertad financiera a través de la inversión inmobiliaria.

No es frecuente encontrar un libro sobre inversión inmobiliaria que te ayude a crear riqueza invirtiendo en bienes inmuebles. El autor, Robert Shemin, comparte sus experiencias personales sobre cómo fue capaz de utilizar los bienes raíces como una herramienta para la libertad financiera.

El libro se publicó en 2007 y ofrece una forma alternativa de construir riqueza sin tener que poner dinero. En este libro, el autor comparte sus experiencias de construcción de viviendas sin dinero de entrada (como la compra de un terreno a un propietario privado). A continuación, explica el tipo de herramientas que uno puede necesitar para asegurarse de que el proyecto se desarrolle sin problemas, según el prestatario.

La guía definitiva para comprar y vender edificios de apartamentos con dinero privado

Llevo un tiempo leyendo este libro, y sólo he hecho que mejorar. Comienza hablando de lo que es un edificio de apartamentos, lo que es el dinero privado, y cómo invertir en un edificio de apartamentos. A continuación, explica cómo se puede comprar un edificio de apartamentos, el proceso de financiación de un edificio de apartamentos y la gestión de un edificio de apartamentos. El libro también habla de la venta de sus propiedades de inversión también.

El Libro de la Compra de Casas.

The Home Buying Book es un gran libro para las personas que son nuevas en la inversión inmobiliaria. Fue escrito por el fundador de BiggerPockets, Joshua Dorkin, y cubre todo lo que necesitas saber antes de hacer tu primera inversión en bienes raíces. El libro cubre:

Cómo hacer la debida diligencia en las propiedades antes de hacer una oferta

Cómo encontrar vendedores motivados que acepten tu oferta rápidamente

Cómo negociar con el vendedor para conseguir el mejor trato posible

Introducción a los fondos de inversión inmobiliaria.

Un fondo de inversión inmobiliaria es una empresa que posee, explota e invierte en bienes inmuebles. Tiene que pasar ciertas pruebas para poder llamarse así. Debe distribuir al menos el 90% de sus ingresos imponibles cada año en forma de dividendos y debe tener al menos el 75% de sus activos invertidos en bienes inmuebles.

Aunque pueda parecer un concepto bastante básico, hay varias cosas que debe saber antes de invertir. Aunque pueden ser una forma excelente de diversificar su cartera, también conllevan algunos riesgos, como cualquier otro vehículo de inversión, así que asegúrese de entender estos riesgos antes de invertir en uno.

Los libros sobre inversión inmobiliaria son muy útiles.

La inversión inmobiliaria es un tema muy popular y hay muchos libros sobre ella. Se puede aprender mucho y la información de los libros es útil para aprender sobre diferentes aspectos de la inversión inmobiliaria, como: estrategias, tipos de propiedades y costes que conlleva cada tipo de propiedad.

Personalmente, he leído varios libros sobre inversión inmobiliaria y todos me han ayudado a conocer mucho mejor el tema que antes de leerlos. La inversión inmobiliaria es una gran manera de crear riqueza y ser financieramente independiente.

Esta va a ser La guía definitiva para el cuidado de la piel

Una piel cuidada hace que estemos mejor. ¿Qué dicen los libros? La guía definitiva para el cuidado de la piel.

Nunca fui de los que les preocupaba mucho por el cuidado de la piel. Claro que he usado crema hidratante y protector solar cuando eran necesarios, pero ni siquiera mis mejores amigos sabían que sólo había probado unos pocos productos a la vez en toda mi vida, y ninguno de ellos creía necesitarlos lo suficiente como para que siguiera usándolos. Pero eso era de joven. Hasta que las cosas empezaron poco a poco a cambiar. Y empecé a preocuparme por mi piel, por las arrugas, la sequedad, la grasa… Así que cuando una amiga me recomendó unos libros sobre mejores rutinas de cuidado de la piel, decidí probar. Los resultados fueron tan impresionantes que ahora todo el mundo conoce mi nueva adicción: ¡leer sobre brumas y sueros faciales! Y es así como he conocido los mejores sérum facial.

Una piel cuidada hace que estemos mejor. ¿Qué dicen los libros? La guía definitiva para el cuidado de la piel.
Una piel cuidada hace que estemos mejor. ¿Qué dicen los libros? La guía definitiva para el cuidado de la piel.

La rutina definitiva para el cuidado de la piel.

Es importante cuidar la piel y utilizar productos adecuados para ella. La mejor manera de hacerlo es seguir una rutina. Hay que empezar con una limpieza y luego aplicar una crema hidratante o un sérum. Los sérum pueden ayudar con las arrugas, el acné y otros problemas. Las mascarillas también son buenas para la piel, pero deben usarse sólo una o dos veces por semana debido a su naturaleza secante.

Pensaba que la hidratación era una pérdida de tiempo hasta que salvó mi piel.

Cuando crecía, mi madre siempre me decía que me hidratara. Pero yo pensaba que perdía el tiempo. Después de todo, había muchos otros productos para el cuidado de la piel que eran más interesantes que una simple crema hidratante: sueros, tónicos y todo tipo de cosas, aunque tardaría en darme cuenta de los beneficios de cosas como las brumas hidratantes

Pero entonces ocurrió algo: Empecé a tener arrugas alrededor de los ojos y de la boca que no desaparecían por mucha crema anti-edad que usara (incluso algunas bastante caras). Al principio sólo eran líneas finas, pero con el tiempo se convirtieron en algo más profundas.

Entonces, un día, mientras navegaba por una tienda de cosméticos naturales en busca de algo nuevo que probar (en serio), y vi una sección entera dedicada a nada más que serum facial. Había diferentes tipos para diferentes pieles distintas, con ingredientes como ácido hialurónico o PCA sódico o aceite de escualeno y mucho más.

No pude resistirme a probarlos: después de todo, decían que ayudarían a evitar la formación de arrugas en el futuro y a borrar las existentes ahora mismo.

Si tienes la piel sensible, esto es lo que debes saber antes de probar un nuevo sérum.

Los sérums están diseñados específicamente para problemas específicos de la piel como el acné, el envejecimiento o las rojeces. Por ejemplo: Un sérum de ácido hialurónico es ideal para las personas que quieren reponer la hidratación de su piel y reducir las arrugas; mientras que un sérum de retinol es el más adecuado para quienes quieren mejorar el aspecto de las líneas de expresión y las arrugas.

Si tu piel es sensible y tiende a brotar con facilidad al utilizar ciertos productos (como el maquillaje), prueba a utilizar sueros fabricados específicamente para tipos de piel sensible. Estos sueros son menos propensos a causar irritación en el rostro que los diseñados para cutis graso o seco, ya que contienen menos ingredientes que podrían irritar el delicado tejido que rodea los ojos o la zona de la nariz (que suele ser más propenso a las reacciones alérgicas).

TESTIMONIO: Desarrollé acné hormonal de adulto y encontré la respuesta en el cuidado de la piel.

El acné hormonal está causado por las fluctuaciones hormonales, que pueden producirse durante la pubertad, el embarazo y la menopausia. Es importante señalar que no todo el acné es hormonal; incluso los adultos que nunca han experimentado cambios hormonales pueden tener brotes debido al estrés o a otros factores como el tipo de piel o el medio ambiente.

¿La mejor manera de tratarlo?

Sigue una rutina de cuidado de la piel que incluya una crema hidratante sin aceites (asegúrate de que es lo suficientemente ligera para tu piel), un producto con FPS 30 y un tratamiento de venta libre como las pastillas de peróxido de benzoilo para los tratamientos de las manchas. También debes asegurarte de lavarte la cara dos veces al día con agua tibia, y no reventar nunca los granos. Si sigues teniendo problemas con los granos después de seguir estos pasos durante dos semanas seguidas, habla con tu médico sobre la posibilidad de tomar medicamentos de terapia hormonal.

Probé una rutina de cuidado de la piel de 2 semanas de un libro y me funcionó muy bien.

El libro que utilicé se llamaba The Definitive Guide to Skin Care. Era una guía que te decía cómo hacer tu propia rutina de cuidado de la piel y ¡funcionó como magia! Empecé con el paso de limpiar, tonificar e hidratar de la rutina de este libro. El limpiador fue un poco raro al principio porque no creí que fuera a funcionar muy bien, pero una vez que superé esa sensación, todo fue bien a partir de ahí.

El tónico hizo un excelente trabajo manteniendo mi cara limpia sin resecarla o irritarla demasiado, así que cuando apliqué el suero más tarde mi cara se sintió agradable y suave y tersa de nuevo en lugar de seca o irritada por el uso de productos duros de antes, como algunas otras personas me habían dicho acerca de sus experiencias.

Después de usar estos productos durante 2 semanas seguidas todos los días sin falta (excepto un día que vino mi padre y se me fue el santo al cielo), ¡mi piel se volvió más suave que nunca! Mis poros eran más pequeños también porque después de dos semanas eran visiblemente más pequeños de lo que habían sido dos semanas antes, lo que me mostró que todavía se estaban reduciendo.

Mi rutina de cuidado de la piel no funcionaba hasta que probé a utilizar estos productos en su lugar.

Probar un producto recomendado por un dermatólogo.

Los médicos son profesionales formados que entienden las causas de ciertas afecciones o problemas de nuestro cuerpo mejor que nosotros mismos, y tampoco tienen miedo de ensuciarse (como cuando tienen que abrirnos el cuerpo). Deberíamos escuchar sus consejos sobre cómo mantenernos sanos, aunque a primera vista sus consejos parezcan extraños o complicados.

Conclusión

Sé que el cuidado de la piel puede ser intimidante, pero hay tantos productos diferentes en el mercado que, si estás luchando contra el acné o simplemente quieres mejorar el aspecto de tu cutis, prueba uno de estos libros. Tienen grandes consejos para cualquiera que quiera mejorar su rutina de cuidado de la piel.

LOS LIBROS + ACONSEJADOS

El arte coreano del cuidado de la piel.
Lilin Yang, ‎Leah Ganse, ‎Sara Jiménez.

La biblia del cuidado de la piel.
Anjali Mahto.

El cuidado de la piel: La revolución japonesa / The Japonese.
Chizu Saek

La gran guía del cuidado de la piel: Piel sana y bonita.
Dra. Vicky Dondos

Lo que dice la ciencia sobre el cuidado de la piel.
Lorea Bagazgoitia Sáez de Vicuña

La biblia del cuidado de la piel: Una guía clara.
Dra. Anjali Mahto

the highest house comic: Polilla y Obsidiana

En lo más bajo del escalafón, el joven Moth realiza las tareas más ingratas y tiene pocas esperanzas de vivir más allá de la infancia. Hasta que un misterioso prisionero de la Casa -Obsidian- le susurra en sus sueños. Si Polilla hace lo que le pide, Obsidian le concederá fortuna y gloria. Y todo indica que Obsidian cumplirá sus promesas. En la sociedad distópica e hipercapitalista del futuro, donde las divisiones de clase se imponen rígidamente, el joven Moth es un barrender, una persona que hace el trabajo sucio para las clases altas.

the highest house comic: Polilla y Obsidiana

En el país de Ossaniul hay una fortaleza tan desmesurada como inaccesible: La Casa de la Culminación. Sus amos, la noble familia de Aldercrest, reinan sobre un verdadero ejército de esclavos. En lo más bajo de la escala está el joven Moth, que realiza las tareas más ingratas y tiene pocas esperanzas de vivir más allá de la infancia. Hasta el día en que conoce a Obsidian, un misterioso prisionero de la Casa que le susurra en sueños. Si Polilla hace lo que le pide, Obsidiana le concederá fortuna y gloria. Y todo indica que Obsidian puede cumplir sus promesas. ¿Aceptará Polilla la oferta? A través de una sutil historia alternativa que recuerda a los reinos balcánicos de la Europa del siglo XVI, esta novela lleva a los lectores a un país ficticio en el que todavía existe la esclavitud…

¿Qué es mejor leer en papel o digital? Depende, todo depende

Este era el debate del futuro pasado: Libros físicos vs libros digitales – ¿Qué es mejor leer en papel o digital?

Si una lectura es realmente fundamental para una persona (ya sea por motivos personales o profesionales), mi consejo no sería leer la obra en formato digital sino en físico. La experiencia será más cercana si se hace con el apoyo de libros físicos y se subraya la obra, se toman notas y se pegan apuntes a lo largo de la misma. Aunque parece que lo digital va ganándole mucho terreno al libro físico si miras, por ejemplo, en esta web, te das cuenta de que todavía son muchas las cosas que usamos en papel. 

Este era el debate del futuro pasado: Libros físicos vs libros digitales - ¿Qué es mejor leer en papel o digital?
Este era el debate del futuro pasado: Libros físicos vs libros digitales – ¿Qué es mejor leer en papel o digital?

Era el debate del futuro pasado: ¿libros físicos o libros digitales? ¿Qué es mejor leer en papel o en digital?

La Superpapelería ha conseguido que me vuelva a hacer esta pregunta. Y buscando opiniones he obtenido algunas respuestas interesantes. Veamos los pros y los contras de la lectura en papel frente a la digital.

¿Por qué amamos los libros?

  • Los libros son una buena forma de aprender.
  • Son una buena forma de relajarse.
  • Una buena manera de entretenerse.
  • Son los libros una buena manera de alejarse de todo.

En la Superpapeleria puedes comprar libros de lectura. Puedes encontrar todo tipo de libros en español. Si quieres comprar un libro para tus hijos, ¡también hay cuentos infantiles!

Para las personas que crecieron rodeadas de libros de papel, puede resultar difícil que los dispositivos digitales despierten las mismas sensaciones. Pero ¿qué pasa con los «nativos digitales», que son mucho más de pantallas táctiles que de páginas impresas?

Una de las desventajas de los libros de papel es que no puedes compartirlos fácilmente con otras personas. Y si se trata de un e-book, es un poco mejor, aunque no tanto porque no puedes hacerlo con alguien que tenga un dispositivo adecuado. Si alguien tiene un E-Reader puede prestar su copia, pero no es así los libros físicos, a menos que tengas otra copia del libro

Ventajas de la lectura digital (E-Readers).

Son más ligeros que los libros de tapa dura y más finos que los de papel, por lo que, si el peso es un problema para llevarlos a todas partes, son más adecuados para ese propósito. Además, puedes tener guardados cientos o incluso miles de libros en un teléfono, e Reader u ordenador… 

Entre las desventajas de la lectura digital (E-Readers) es que no son tan agradables cuando se sostienen en las manos, aunque esto depende del gusto de la persona, porque no tienen el mismo tacto que los libros de toda la vida. 

El espacio que ocupa un e Reader es mucho menor que el de un libro tradicional. Y aunque se añora mucho el cómo huelen las páginas de un libro, ya sea nuevo o antiguo, y se extraña el pasar sus páginas una a una, las ediciones en papel son cada vez más reducidas. Puedes tener ediciones firmadas de tus escritores favoritos como recuerdo. Los libros de papel tienen ventajas tangibles sobre los electrónicos. Por ejemplo, el espacio que ocupa un e Reader es mucho menor que el de un libro tradicional; Pero los libros de papel no te permiten leer en la oscuridad y guardar una copia de las obras en el ordenador.

¿Qué gana? ¿Los libros de papel o los digitales?

No hay una respuesta óptima a esta pregunta. Depende de tus preferencias personales y del tipo de libro que leas, así como de lo que quieras hacer con ellos.

Si te gusta la sensación del papel en tus manos y quieres algo que dure mucho tiempo, los libros físicos son geniales. Si te gusta más lo digital y quieres algo portátil y fácil de leer, los libros digitales pueden ser mejores para ti.

Técnicamente hablando, no hay nada de malo en ninguna de las dos opciones: ambas son simplemente estilos diferentes de material de lectura. No puedes equivocarte con ninguna de las dos opciones porque depende de tu predilección.

Comparemos entonces: ¿Es mejor leer libros en físico o en libros digitales?

Puedes llevar algunos libros físicos en la mochila, pero puedes leer muchos libros al mismo tiempo si los llevas en un aparato electrónico.

Puedes ver el libro físico en tus manos. Puedes olerlo. Puedes sentir el libro y sus páginas con las yemas de los dedos mientras las pasas una a una, como un viejo proyector de cine que hace pasar la película por una fuente de luz para que las imágenes aparezcan en una pantalla. Aunque hay que tener en cuenta muchas cosas, para mí el papel sigue siendo mejor, aunque tengo muchos más títulos en e-book solo por una razón fundamental, leo mucho y los ebook son mucho más baratos. 

Si vas a leer fuera de casa o necesitas llevar poco equipaje, diría que los libros digitales ganan. Puedes acceder a ellos en cualquier lugar y no pesan mucho. Además, leer en el teléfono o en el Kindle tiene muchas ventajas: es más fácil encontrar lo que quieres, puedes cambiar el tamaño de la letra si tienes problemas para ver el texto pequeño y, si te quedas sin batería, no hay problema porque los lectores electrónicos no consumen mucha energía.

Pero si no te resulta demasiado incómodo (e incluso si lo es), opta por el papel en lugar de la tecnología digital siempre que sea posible, porque no hay nada mejor que la sensación y el olor de un buen libro en tus manos.

¿Qué es mejor leer en papel o digital? Depende, todo depende

Es una cuestión de preferencia personal. No se puede decir que uno sea mejor que el otro, todo depende de la situación. Los libros digitales son más baratos, más cómodos y fáciles de transportar que las copias físicas. Además, se pueden buscar fácilmente. No todo el mundo estará de acuerdo conmigo en este punto, pero yo diría que tener una biblioteca digital es mejor que tener libros físicos, aunque sólo sea porque ocupan menos espacio en casa y se puede acceder a ellos desde cualquier parte del mundo siempre que se tenga conexión a Internet.

Los libros físicos son más duraderos y pueden pasar de generación en generación. Si tienes una colección de reliquias familiares o viejos libros de texto de la universidad que significan algo especial para ti, es difícil imaginar que los sustituyas por sus homólogos digitales (sobre todo porque la mayoría de las bibliotecas no te permiten sacar sus libros en formato digital).

Conclusión

Creo que el futuro será un poco de ambas cosas. Los libros digitales están aquí para quedarse, pero también hay espacio para esas piezas de coleccionistas, esos libros que queremos conservar en su formato físico, que son tan bonitos y evocadores. Algunos incluso, que nos traen tantos recuerdos… pero ambos son de las mejores formas de entretenimiento.

Audiolibros de ciencia ficción que hoy podemos encontrar.

¿Brutalismo arquitectónico fantástico en audiolibros? Audiolibros de ciencia ficción que ya hoy podemos encontrar. 

La ciencia ficción tiene una relación especial con el pasado. Por otro lado, la arquitectura brutalista es un estilo arquitectónico popular en las décadas de 1960 y 1970 que se caracteriza por grandes estructuras de hormigón construidas con pocas ventanas como parte de proyectos de renovación urbana para reemplazar viejos barrios. Audio libros de ciencia ficción, futurismo retro y arquitectura fantástica los encontramos en Audible, por ejemplo. Ahí encontraremos obras orientadas al género de la ciencia ficción.

Hemos visto muchos libros y películas de ciencia ficción desde el principio de los tiempos. Pero ahora estamos en el futuro, así que es hora de hablar de libros de ciencia ficción en audio. No estamos hablando de historias que se escribieron hace pocos años, sino de historias que se escribieron hace mucho tiempo, como «Frankenstein» o «20 000 leguas de viaje submarino», que ya se consideran clásicos. Tampoco estamos hablando de cómics, que ya se considera un género artístico y literario aparte.

Los audiolibros hace tiempo que existen y cada vez son más populares. Hay algo mágico en escuchar un audiolibro mientras se lee al mismo tiempo: realmente te ayuda a aprender más rápido y a recordar mejor lo que has leído o escuchado.

El futuro ya está aquí. Tenemos coches voladores, coches que se conducen solos y pronto tendremos robots domésticos. ¿Qué más puede darnos la ciencia ficción que aún no tengamos?

La siguiente es una lista de libros que superan los límites de lo que consideramos ciencia ficción. No todos son de este siglo, pero todos son obras importantes con lecciones que nos enseñan sobre lo que significa ser humano y cómo podemos entendernos mejor a nosotros mismos.

Hay una nueva ola de producción de audiolibros que ofrece las mejores prácticas de ingeniería y diseño arquitectónico en una forma totalmente diferente de experimentar la ciencia ficción.

Nuevas historias del mundo fantástico de la ciencia ficción sonora. Los audiolibros son una idea extraña para algunas personas, pero creo que el futuro estará lleno de ellos. Es una forma increíble de vivir las historias, robarte el tiempo y perderte entre las estrellas. Se trata de disfrutar de la ciencia ficción de una forma totalmente nueva.

Del creador de Black Mirror y de clásicos de la ciencia ficción como Solaris llega una colección de ciencia ficción sonora que te pone en el asiento del oyente de un juego de audio experimental, mundos que cambian de forma y locura musical.

Si te dejaran caer en la ciudad de Nueva York del siglo XXII, ¿sabrías a dónde ir? ¿Serías capaces de desplazarte? Imagina un mundo que tiene mucha realidad aumentada. Cosas que puedes imaginar en historias contadas en audio libros tienen lugar en un mundo diferente y nos muestran el futuro tal y como lo imaginan incluso las empresas de arquitectura/diseño de todo el mundo.

1. «La mano izquierda de la oscuridad» de Ursula K. Le Guin

La novela de Le Guin es una de las obras más importantes de la ciencia ficción moderna, quizás porque no encaja en ninguna categoría. Más que agotado en la tecnología o los viajes espaciales, «La mano izquierda de la oscuridad» explora cómo emergen las relaciones entre las personas. El planeta Gethen está habitado por una raza andrógina que puede cambiar de sexo una vez al mes, pero no todos pueden hacerlo, ni quieren hacerlo. El protagonista, Genly Ai, viaja a Gethen y se topa con los prejuicios contra los que no pueden cambiar de sexo; también se enfrenta a sus propios prejuicios contra las personas que son diferentes a él. La novela es una exploración de la identidad y la empatía que sigue siendo relevante hoy en día.

2. «Dhalgren» de Samuel R. Delany

El libro de Delany es otra obra que se ha calificado de «irrealizable», aunque

Otro audiolibro del que hablar hoy es La guía del autoestopista galáctico, de Douglas Adams. Este libro fue escrito en 1979 y es una historia humorística de ciencia ficción que sigue las aventuras de Arthur Dent, un humano al que le han demolido su casa para hacer sitio a una circunvalación, y de su amigo extraterrestre Ford Prefect, que se hace pasar por un actor en paro de Betelgeuse.

¿Brutalismo arquitectónico fantástico en audiolibros? Audio libros de ciencia ficción que ya hoy podemos encontrar. 
¿Brutalismo arquitectónico fantástico en audiolibros? Audio libros de ciencia ficción que ya hoy podemos encontrar.

El libro comienza con Arthur Dent despertando por la mañana y descubriendo que su casa está a punto de ser demolida por las excavadoras. Sale corriendo y trata de detenerlas, pero estas le atropellan. Sobrevive a este incidente con la ayuda de su amigo Ford Prefect, que lo salta en el último momento utilizando un dispositivo llamado «escotilla de escape» que había instalado en el suelo del baño antes de abandonar la Tierra años atrás. Arthur Dent se entera entonces de que ha sido arrojado al espacio por una nave espacial vogona que intentaba destruir la Tierra por razones que nunca se explican (esto sucede porque estaba parado justo debajo de lo que parecía una farola común y corriente). Ford Prefect explica que en realidad es de Guildford, en Surrey,

El género de la ciencia ficción es muy amplio y diverso, por lo que es imposible señalar todas las grandes novelas de ciencia ficción que se han escrito. Pero he aquí cinco que han superado la prueba del tiempo y ahora las podemos encontrar como audio libros.

1) La guerra de los mundos, de HG Wells

2) La trilogía de la Fundación, de Isaac Asimov

3) Forastero en tierra extraña, de Robert A. Heinlein

4) 1984 de George Orwell

5) Fahrenheit 451 de Ray Bradbury

El estilo de arquitectura al que hacemos referencia como brutalismo nació en Inglaterra como respuesta al modernismo y al racionalismo, con los que tuvo muchos problemas debido a que su estructura tenía poco o ningún valor estético o interés para quienes la diseñaban. El retrofuturismo es un estilo de arte, arquitectura y diseño que se inspira en el pasado. El subgénero retrofuturista de la ciencia-ficción surgió también en esta época, cuando los escritores empezaron a imaginar cómo sería la vida en un futuro basado en el progreso tecnológico, pero todavía salpicado de reliquias de nuestra historia.

La guerra de los mundos

La historia trata de una invasión alienígena, pero no del mismo modo que las historias de ciencia ficción actuales, con naves espaciales y rayos láser.

Audiolibros Brutalistas y Ciencia Ficción.

El brutalismo es un estilo arquitectónico que surgió a mediados del siglo XX. Su nombre procede del francés Béton brut, que significa hormigón en bruto. Es una forma de arquitectura austera que utiliza materiales voluminosos y pesados como el hormigón, los ladrillos y el vidrio.

Dune

Es una novela de ciencia ficción escrita por Frank Herbert. La historia está ambientada en un futuro lejano en el planeta desértico de Arrakis, también llamado Dune, que se ha quedado casi sin agua por el uso irresponsable de la tecnología de riego.

¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?

Es una novela de ciencia ficción escrita en 1968 por Philip K. La historia se desarrolla en un futuro distópico en el que la gente vive en la Tierra o en colonias que orbitan alrededor de Marte y Venus.

I Robot

Esta historia fue escrita por Isaac Asimov y publicada como una colección. Bueno, el libro utiliza algunos conceptos interesantes de la ciencia ficción y los aplica también a la arquitectura. Muchos y muchas aprecian este estilo por ser honesto y directo en cuanto a sus materiales, ya que no se basa en formas o detalles extravagantes como otros tipos de arquitectura.

Arquitectura futurista y brutalista en la literatura de ciencia ficción.

Esta tendencia fue popularizada por Le Corbusier, un arquitecto cuya obra influyó en la arquitectura modernista de toda Europa y América durante este periodo, y que pudo haber sido también un buen escritor de ciencia ficción. En el mundo de la ciencia ficción, la arquitectura suele ser un reflejo de lo que ocurre en la sociedad. En algunos libros y audiolibros, la arquitectura brutalista se utiliza para describir regímenes opresivos y totalitarios.

La obra del arquitecto Le Corbusier influyó en la configuración del estilo brutalista, al que a menudo se hace referencia en la literatura de ciencia ficción. Es conveniente analizar la historia de este estilo brutalista y cómo ha sido representado por autores como Philip K Dick, Isaac Asimov y Samuel Delany.

A Scanner Darkly

Hay muchos libros clásicos de ciencia ficción que han sido adaptados al cine, como 1984 de George Orwell y Un mundo feliz de Aldous Huxley. Pero estas historias de arquitectura futurista y ciudad-estado utópica también pueden leerse en forma de audiolibro.

La guía del autoestopista galáctico

Este libro es una lectura obligada para cualquier fan de la ciencia ficción, e incluso si no te gusta, este libro te hará cambiar de opinión sobre muchas cosas. El estilo de escritura te mantendrá enganchado hasta el final.

¿Qué hay de la ciudad en la literatura de futurismo retro? ¿Qué obras podríamos clasificar como de arquitectura de ciencia ficción? ¿Hay arquitectura brutalista en las obras de ciencia ficción y en el futurismo retro?

El arte está presente en muchas obras de ciencia ficción que ya hoy podemos encontrar también en audiolibros… Hay una perspectiva moderna del arte de ciencia ficción y el futurismo retro, y aparece en muchas obras el brutalismo arquitectónico de fantasía.

Mosley | Una serie limitada que se desarrolla como una película de acción.

Studios ha anunciado una nueva serie limitada de cinco números, MOSELY , que narra el intento de un hombre de acabar con los poderosos ídolos de la tecnología que han cautivado al mundo en un futuro próximo. Rob Guillory es un guionista de cómics y dibujante estadounidense ganador del premio Eisner. Nacido, criado y actualmente afincado en Lafayette (Luisiana), Guillory es conocido sobre todo por sus ocho años en el bestseller del New York Times Chew de Image Comics. Guillory también es actualmente guionista/artista en su exitosa serie Farmhand de Image Comics.

Mosley | Una serie limitada que se desarrolla como una película de acción.

El guionista Greg Guillory imaginó a Mosely como la superproducción de acción del verano que siempre quiso escribir. Pero cuando puso la pluma sobre el papel, Marvin Mosely tenía planes más grandes: Era un personaje tan grande que esta historia tenía que crecer hasta alcanzar proporciones épicas sólo para contenerlo.

«Siempre quise escribir una superproducción de acción, pero Marvin Mosely era un personaje demasiado grande para una historia tan pequeña. Así que tuve que darle algo más. Porque es el salvador más improbable del mundo en los cómics actuales», dijo Guillory.

El dibujante de cómics Sam Lotfi vive en Austin, Texas. «Siempre es un placer crear personajes y un mundo desde cero», dice. «¡Y aún más divertido es ver cómo esos personajes chocan!». Se encontró haciendo efectos de sonido en voz alta mientras dibujaba Mosely #1, así de divertido es el mundo de Mosely. El primer número cuenta con la portada principal del artista de la serie Lotfi , portadas variantes del creador de la serie Guillory y de los aclamados artistas Joe Palmer , Mike Huddleston , y más.

+ en: EXCLUSIVE ANNOUNCEMENT: Rob Guillory and Sam Lotfi Destroy the Tech Gods in Brand New Series ‘Mosely’

Después de que una invasión alienígena diezme la Tierra, el último humano superviviente se encuentra renaciendo como superhéroe. Ha salvado el planeta, pero ¿puede salvarse a sí mismo?

La nueva serie de cómics «Marvin Mosely» explora esta cuestión de forma divertida e invita a la reflexión.

El creador espera que la gente se vea reflejada en Marvin Mosely.

Del mismo modo que Marvin Mosely es un héroe improbable, puede que te sorprendas al verte reflejado en este nuevo personaje de cómic. Marvin es un superhéroe para las personas que sienten que no encajan o son incomprendidas: ¡un superhéroe del mundo real para las personas que aman los cómics!

Un superhéroe no tiene por qué ser perfecto.

Marvin Mosely lo sabe, y está aquí para salvarnos a todos.

Marvin Mosely es un superhéroe improbable. Nos lo podemos imaginar viviendo en un parque de caravanas y pasando la mayor parte del tiempo trabajando como conserje en el hospital local. Incluso sin ningún superpoder: ni visión de rayos X, ni fuerza sobrehumana, ni nada parecido. Ni siquiera un entrenamiento especial o armas como las que se encuentran en las típicas historias de héroes de cómic: sólo unos zapatos muy chulos que le regaló su madre un día después de ganarlos en un concurso en el trabajo (ella era enfermera).

A pesar de todas estas cosas en su contra, me imagino a Marvin ahí haciendo lo que mejor sabe hacer: ayudar a los demás con actos de bondad dondequiera que ocurran (y de hecho ocurren).

Conclusión

Es una lectura entretenida que te mantendrá divertido/a durante horas. También es un bonito recordatorio para seguir persiguiendo tus sueños, incluso cuando parece que todo el mundo está en contra de ellos.

 

Queremos saber cual es la diferencia entre cuento y novela

Queremos saber cual es la diferencia entre cuento y novela. ¿Tu también? Pues no dejes de LEER AQUÍ…

La diferencia entre cuento y novela no es una, son muchas. Los relatos cortos tienen pocos personajes, mientras que en una novela puede haber un mayor número de ellos. En los cuentos suele haber una cierta unidad de espacio y tiempo; en las novelas puede haber más escenarios y la historia puede transcurrir en múltiples espacios y tiempos. Las diferencias entre los cuentos y las novelas se pueden resumir en tres palabras: longitud, personajes y tiempo. Los relatos cortos tienen pocos personajes, mientras que en una novela puede haber un mayor número de ellos.

En el mundo de la literatura, hay muchos tipos de historias que se pueden contar. Tenemos cuentos, novelas y todo lo demás. Pero, ¿cuál es exactamente la diferencia entre todos estos géneros? Exploremos.

Queremos saber cual es la diferencia entre cuento y novela. ¿Tu también? Pues no dejes de LEER AQUÍ...
Queremos saber cual es la diferencia entre cuento y novela. ¿Tu también? Pues no dejes de LEER AQUÍ…

Otras fuentes argumentan que…

La diferencia entre un cuento y una novela es que el primero es más corto que la segunda. También hay diferencias espacio-temporales entre ambos géneros, que determinan su precisión, exactitud y armonía. Según el escritor argentino Julio Cortázar, la diferencia entre ambos puede compararse con la relación entre el cine y la fotografía. La fotografía es como un relato que refleja una instantánea de la vida, economizando hechos, personajes y palabras. El cine es como una novela, que cuenta una historia que describe la vida o la sociedad a un ritmo personal.

La diferencia entre un cuento y una novela es entonces la longitud. Un cuento es más corto que una novela, sí, pero la longitud de cada uno es totalmente subjetiva; depende de lo que el escritor considere que constituye un cuento o una novela. La fotografía capta un momento en el tiempo en una película; el cine abarca todo un periodo de la historia en una sola toma. Del mismo modo, los relatos son como las instantáneas de la vida: incluyen sólo detalles particulares -los personajes, los puntos de la trama, etc.- y excluyen la información extraña. Las novelas, en cambio, te muestran un álbum entero de instantes: tu vida desde el nacimiento hasta la muerte. Los cuentos suelen tener elementos fabulosos o maravillosos; las novelas pueden integrar realidad y ficción en sus historias.

Queremos saber cual es la diferencia entre cuento y novela

Un relato corto es una pieza de ficción que cuenta una historia con un argumento. Así es, un relato corto tiene personajes, diálogos y acontecimientos, como tu libro o película favoritos.

Pero mientras que la novela puede tener cualquier longitud (dependiendo del género), el relato corto típico tiene entre 3.000 y 7.000 palabras. Y aunque la mayoría de las novelas siguen la misma estructura básica (exposición/acción ascendente/clímax/acción descendente) y suelen formar parte de una serie general o canon (como Harry Potter), cada relato corto tiene su propia estructura y voz. Así que, tanto si estás intentando escribir una novela como si sólo quieres incursionar en obras más cortas, aquí tienes todo lo que necesitas saber sobre cómo escribir relatos….

MI OPINIÓN SOBRE EL FUTURO DE LA NOVELA…

Yo creo que se puede decir que la novela ya no puede ser vista ni tratada como en el siglo XIX, pero no sólo por razones puramente internas de evolución del género, sino porque la novela en el siglo XIX era casi lo único que la gente tenía si quería ficción. Hoy, en cambio, hay una saturación de ficción. A mí me gusta un tipo de novela en la que hay lo que hoy casi nadie recuerda que existe y que es el pensamiento literario, algo que no está sólo en el ensayo y que se encuentra más bien en la ficción. Me importa mucho la musicalidad de la escritura, el ritmo que se adquiere y que se perciba. Lo que sí puedo repetir e insistir es en la idea de que las novelas ya no pueden ser vistas ni tratadas como en épocas pasadas.

Los relatos cortos, en su sentido general, son piezas cortas de ficción que cuentan una historia, ya sea un acontecimiento ficticio o no. Una novela suele ser más larga que un relato corto, y suele contener unas 40.000 palabras o más.

Los cuentos son más cortos que las novelas.

Un relato corto, en su sentido general, es una pieza de ficción que cuenta una historia, ya sea ficticia o no. Una novela suele ser más larga que un relato corto y suele contener unas 40.000 palabras o más.

Queremos saber cual es la diferencia entre cuento y novela. ¿Tu también? Pues no dejes de LEER AQUÍ...
Queremos saber cual es la diferencia entre cuento y novela. ¿Tu también? Pues no dejes de LEER AQUÍ…

La longitud de la novela varía según el género: algunas novelas son muy largas, mientras que otras son relativamente cortas. Por ejemplo, muchas novelas románticas contienen menos de 100 páginas; sin embargo, algunos géneros de ciencia ficción o terror pueden tener cientos de páginas por libro.

¿Que es un cuento?

Una historia es un relato ficticio o no ficticio de la vida de alguien. Una novela cuenta una historia completa en una sola narración, mientras que un relato corto consiste en una o más narraciones centradas en un personaje. La principal diferencia entre ambos es la longitud.

Una novela tiene al menos 60.000 palabras, mientras que un relato corto no tiene tantas palabras pero sí un final y un principio que pueden conectarse para formar una narración continua.

¿Que es una novela?

Una novela es una obra larga de ficción. Suele ser más larga que un relato corto y suele tener personajes, escenarios y temas más complejos. Una novela tiene más de una línea argumental y su extensión puede variar entre decenas de miles y cientos de miles de palabras. Una novela suele estar escrita en prosa y no en verso, aunque hay excepciones como el Ulises de James Joyce (1922).

En la mayoría de los géneros, las historias románticas se cuentan a través de novelas, pero la ciencia ficción y el terror suelen recurrir a obras más cortas, como las novelas cortas: obras más breves que cuentan historias completas dentro del propio género. En este sentido, son similares a los relatos cortos, pero con el matiz de que se sitúan dentro de un mundo (o mundos) de ficción bien establecido, en lugar de ser unidades autónomas por sí mismas, como lo serían los cuentos tradicionales.

Conclusión

Esta es nuestra guía rápida sobre las diferencias entre cuento y novela. Esperamos que te haya servido para entender mejor ambas, y te deseamos suerte con tu lectura.

Fuente de referencia: Diferenciapedia.com

12 Bytes: Cómo vivir y amar en el futuro

Nos encanta imaginar lo que ocurrirá en el futuro.

12 Bytes: Cómo vivir y amar en el futuro

Desde luego, es divertido ver cómo algunos visionarios acertaron en sus premoniciones -como el patinete volador de Regreso al futuro 2- y cómo otros ni siquiera se acercaron -la red de cables gigantes de Brasil es delirante-. En 12 bytes: Cómo vivir y amar en el futuro, Jeanette Winterson, a través de una mirada crítica, nos acerca a la Inteligencia Artificial de forma accesible y divertida. La autora, a través de un análisis sociológico y con perspectiva de género, se adentra en el cableado del futuro para mostrarnos cómo las nuevas tecnologías determinarán la forma en que nos relacionamos, cómo somos y cómo pensamos. Al adentrarme en las páginas de 12 bytes: Cómo vivir y amar en el futuro, reflexioné sobre la buena narradora que es Jeanette Winterson.

La autora ensambla una amalgama que no sólo tiene coherencia narrativa, sino que resulta atractiva. Los capítulos funcionan como ensayos independientes, a pesar de que cada uno de ellos vertebra una idea concreta. Si pensamos en él y en la tecnología, lo primero que nos viene a la mente son los ceros y unos del lenguaje informático. En este sentido, la autora reflexiona sobre las grandes empresas tecnológicas y cómo les cedemos nuestra privacidad para que puedan ajustar su publicidad a nuestros intereses. Winterson habla del cuerpo y de la mente. El cuerpo ha generado mucha frustración a lo largo de los años, se ha considerado una jaula de la que debemos escapar para trascender. Las religiones han trabajado sobre esta idea, encontrando la salvación en la muerte y dejando atrás lo que no es importante.

Cronenberg acuñó el término «Nueva Carne», que es fundamental en su obra. La Nueva Carne es un término que da nombre a gran parte de su obra y aparece como una especie de religión que rinde culto al hombre ya la máquina. En su obra reflexiona sobre la identidad, la forma en que nos relacionamos ahora y en el futuro, el control institucional y, en definitiva, todo lo que encontramos en 12 bytes. Es fácil entender qué es la tecnología dentro del contexto sociológico, cómo nos afecta y cómo evolucionará.

+ en: 12 bytes: Cómo vivir y amar en el futuro – Libros y Literatura

¿Le gustaría vivir en el futuro? Es fácil, dice Jeanette Winterson en su libro 12 bytes. Todo lo que necesitas es una conexión inalámbrica y un ordenador portátil. El futuro ya está aquí; lo único que tienes que hacer es subirte a él.

Leer el libro de Jeanette Winterson es como dar un paseo por una ciudad que no has visitado antes. Parece familiar, pero al mismo tiempo encierra una promesa de descubrimientos y sorpresas. Lo que más me ha gustado al leer 12 bytes es la forma tan inteligente en que examina cómo los ordenadores e Internet han cambiado nuestra realidad. Es un interesante examen de lo que nos ha cambiado, de lo que no lo ha hecho -y de por qué- en los últimos veinte años. ¡Y eso fue sólo el primer capítulo!

Jeanette Winterson profundiza en los futuros que nos aguardan, en un tono a la vez posible cálido y seco, y recurre a escritores, científicos y filósofos para que te ayuden a entender cómo vamos a evolucionar como especie. A través de su reflexión sobre este tema, encuentra conexiones entre nuestro pasado reciente y nuestra experiencia actual con la promesa de las relaciones y los ordenadores mientras intentamos encontrar nuestro lugar como humanos.

12 Bytes: Cómo vivir y amar en el futuro y cómo los memes pueden salvar a la humanidad

He disfrutado mucho leyendo este libro. Siempre es un placer que una gran escritora pueda explicar con claridad la técnica que hay detrás de su obra y lo que significa para la gente que la lee, con palabras sencillas.

Amor Towles es el autor del libro Un caballero en Moscú.

Hace más de una década, Amor Towles nos llevó al electrizante Nueva York de los años 30, donde vivimos las experiencias de dos jóvenes en busca del éxito: Katey Content y Eve Ross coinciden una Nochevieja con Tinker Gray, un joven de la alta sociedad que las introducirá en un mundo que desconocen y cuyas normas de cortesía y educación son ajenas al joven Gray. Fue un éxito de ventas inmediato. Tras este éxito, que situó a Towles en el punto de mira de la literatura internacional, se aventuró con Un caballero en Moscú , una novela escrita al más puro estilo teatral -todo transcurre en un único escenario- en la que descubrimos cómo el conde Rostov vive su vida como «huésped» en el hotel Metropol de Moscú tras ser condenado por los bolcheviques por traición; bajo la batuta de towles…

Amor Towles es el autor del libro Un caballero en Moscú.

«Me interesa crear universos que lleguen a muchos lectores», dice Amor Towles. Está claro que lo ha conseguido con su fantástica novela.

Imagina una época en la que los libros han quedado anticuados, sus páginas físicas sustituidas por lectores electrónicos con capacidad para millones de ejemplares. Cuando puedas pasar de leer la última aventura de ciencia ficción de Hugh Howey a realizar tus sueños con Alex Honnold hojeando vívidas pantallas, limpiando la suciedad de tus zapatillas de escalada y pisando literalmente una reimaginación en 3D de tu ruta favorita. Cuando puedas perderte en una red interminable de novelas, historias y mundos ficticios aún por crear. Ese es un futuro que Amor Towles considera posible. Porque, en el fondo, sabe que los libros son algo más que tinta sobre papel o bits de datos sobre una pantalla.

Amor Towles compartió sus ideas sobre cómo se siente al vivir su pasión por escribir novelas.

Amor Towles tiene un rico futuro por delante escribiendo para el público.

Lo último de Amor Towles tiene el aroma de Huckleberry Finn. La autopista Lincoln , publicada en España por Salamandra, acaba de llegar a las librerías. Esta aventura de cuatro jóvenes que persiguen sus sueños a través de los Estados Unidos por la autopista Lincoln nos llevará a un viaje de descubrimiento a través de las mentiras y la traición, el racismo, la amistad y cómo las palabras pueden tener múltiples significados dependiendo de cómo decidimos usarlas. The Lincoln Highway nos traslada a una árida década de 1950 en la que dos hermanos huérfanos se embarcan en un viaje de supervivencia y descubrimiento que les lleva desde su Oklahoma natal hasta la ciudad de Nueva York y, finalmente, a Tennessee. Conocemos a Towles durante su visita a Madrid, donde vive a tiempo parcial; hablamos con él del éxito y la polifonía de su nueva obra; descubrimos con el escritor del momento cómo los niños se adentraron en esta autopista casi a ciegas. Comenzamos.

La historia se centra en tres personajes, tres chicos de 18 años que proceden de entornos diferentes. Emmet Watson se ha criado en una granja del Medio Oeste, algo que influye en el tipo de chico que es: es práctico, honesto, directo, poco carismático; por otro lado, Dutchess y Woolly han crecido en zonas diferentes de Nueva York, Dutchess es de un barrio muy duro y complicado, una zona difícil, su padre era un actor fracasado, además de un bebedor y un buscavidas, un tipo del mundo del espectáculo que se ha pasado la vida intentando sobrevivir, gorroneando.

+ en: Amor Towles: «Estoy interesado en crear universos que lleguen a muchos lectores» – Zenda

Amor Towles habla de «Un caballero en Moscú» y de cómo ha encontrado su voz al escribir

Son tres personajes diferentes, con personalidades muy distintas que reflejan diferentes visiones del mundo y diferentes éticas, que, al final, son tres representaciones diferentes de lo que pueden ser Estados Unidos. En cierto modo, también es como un mural: uno puede situarse frente a él y ver cada elemento por separado pero, al mismo tiempo, experimentar toda la narración.

Esta es su novela más polifacética, ¿por qué narrarla con tantas voces?

La hija del loto: un cuento de samuráis feudales

Un día, la joven y bella Paloma Orozco eclipsará incluso al sol. Pero cuando estalla la rivalidad entre clanes, la batalla de Sekigahara pondrá fin no solo a la paz, sino también a sus sueños. Y entonces, el amor no correspondido, la soledad, el odio, el sentido del deber y una marca en el rostro la llevarán a cumplir un extraño destino escrito en las estrellas mucho antes de su nacimiento.

La hija del loto: un cuento de samuráis feudales

Porque La hija del loto es la novela de una época turbulenta en un país fascinante, en la que destaca la batalla de Sekihagara; una mezcla de hechos históricos, ritos y tradiciones ancestrales y personajes dotados de alma propia, incluye los dioses que habitan la naturaleza incluso y las presencias de otros mundos. Una historia sencillamente inolvidable. La mejor novela sobre los mejores samuráis del imperio de la era Edo».

La Hija del Loto te permitirá ponerte en la piel de un samurái

Lunes, día de La hija del loto, la última novela de Paloma Orozco. La autora, que se describe a sí misma como una samurái moderna, se adentra en una sociedad en profundo cambio: El Japón feudal del siglo XVII. La heroína de la historia, Tomoe, es secuestrada por el señor de Sakura y renace en el clan de la montaña. Bajo la tutela del maestro Kigei, su futuro es tan claro como una noche estrellada.

El lunes es una tarde brumosa. Los cerezos ya han florecido y todos buscan a la pequeña Tomoe, que ha sido secuestrada por el señor de Sakura y ha renacido en un clan de la montaña. Bajo la tutela de su maestro Kigei, su futuro es tan claro como una noche estrellada.

+ en: Zenda recomienda: La hija del loto, de Paloma Orozco – Zenda

LO QUE CUENTAN DE ESTO EN OTROS MEDIOS DE LA GALAXIA CONOCIDA

La hija del loto (novela)

Pero cuando está la rivalidad entre clanes, la batalla de Sekigahara pondrá fin no solo a la paz, sino también a sus sueños. Y entonces, el amor no correspondido, la soledad, el odio y el sentido del deber la llevarán a cumplir un extraño destino escrito en las estrellas mucho antes de su nacimiento. Paloma Orozco nos ofrece una deliciosa historia -un medio camino entre la aventura y la leyenda- ambientada en el Japón del siglo XVII. Porque La hija del loto está ambientada en una época convulsa de un país fascinante, donde destaca la batalla de Sekigahara (mezcla de hechos históricos, ritos y tradiciones ancestrales); personajes dotados de alma propia; dioses que habitan en la naturaleza; y presencias de otros mundos se perfilan. Una historia sencillamente inolvidable». (El Ala oeste de la casa negra)

 

1795: Un thriller futurista ambientado en Estocolmo, de Niklas Natt Och Dag

Natt och Dag, que ganó el Premio de la Academia Sueca de Novela Negra a la mejor novela negra sueca en 2014, es la última entrega de la trilogía de Estocolmo de Niklas Natt och Dag. En ella, el mal acecha en los sinuosos callejones de Estocolmo, encarnado en la figura del turbio y vengativo Tycho Ceton, que prepara un asombroso y perverso plan para hundir la capital sueca en abismos infernales.

1795: Un thriller futurista ambientado en Estocolmo, de Niklas Natt Och Dag

La última entrega de la aclamada trilogía de Niklas Natt och Dag encuentra al mal merodeando por los sinuosos callejones de Estocolmo, encarnado en la figura de Tycho Ceton, un hombre turbio y vengativo que ha preparado un asombroso y perverso plan para hundir la capital sueca en el abismo del infierno. Dos lúcidos investigadores llevan más de un año intentando atrapar a Ceton: aunque Emil Winge dedica todos sus esfuerzos a resolver el caso, los fantasmas de su pasado le persiguen; mientras tanto, Mickel Cardell (un fiel escudo) se dedica a buscar a Anna Stina Knapp, desaparecida tras la muerte de sus gemelos. Mientras tanto, el infierno se cierne inexorablemente…

LO QUE CUENTAN DE ESTO EN OTROS MEDIOS DE LA GALAXIA HABITADA

La última entrega de la aclamada trilogía de Niklas Natt Och Dag

Niklas Natt och Dag, autor de la aclamada trilogía de Estocolmo, cierra la serie con Tycho Ceton: En mardröm i Stockholm. En el último volumen, el mal acecha en las sinuosas callejuelas de Estocolmo, encarnado en la figura de Tycho Ceton, un hombre turbio y vengativo que prepara un sorprendente y perverso plan para hundir la capital sueca en abismos infernales. (tHE Magazine Mercury).

1795 por Niklas Natt och Dag.

En la última entrega de la aclamada trilogía de Niklas Natt och Dag, el mal acecha en los sinuosos callejones de Estocolmo, encarnado en la figura del turbio y vengativo Tycho Ceton. Aunque Emil Winge dedica todos sus esfuerzos a resolver el caso, le persiguen fantasmas del pasado: las autoridades tienen asuntos más importantes que atender y su fiel escudero, Mickel Cardell, busca a Anna Stina Knapp, desaparecida tras la muerte de sus gemelos. (The Heretic).

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